Galeria Haliny Miga

[bogatka1]

Na Forum Graficznym Janka jestem od 28.06.2011. Mam tam nick Iskierka. To moja galeria:



Pierwszy dla mnie srebrny medal za tę pracę:

Lift pracy: ozone.oscraps.com/...imistic&cat=500
Tło: Alvetina
Elementy:
- Bee_doceurmini
- KMILL_Easter Jay
- Lindelous_Aim_life Grand
- KakleiDesigns_Egg-stra
Czcionka: Kuba
Zdjęcie i wiersz oraz kilka dodatków: własne.

Ta moja praca nie otrzymała żadnego głosu:

Lift pracy: www.digishoptalk.c...=sweety&cat=500
Elementy z zestawów:
- Im Scrappines
- Monti_Heart, Monti_Butterfly
- Azur_playingnodressup
- KMILL_Easter Joy
- Friendly Scrap_love kit, jasmineset
- Zaza_Be Mine
Czcionka: Kuba
Własne: tło, pozostałe elementy, zdjęcie i wiersz.

Dziękuję Serducho i Alicjo, za miłe słowa i odwiedziny. 2vv
Nie od razu założyłam swoją galerię, a teraz bieżące prace będę przeplatała z pracami z ubiegłych miesięcy, czas zebrać je w jednym miejscu.

Zrobić 4 pory roku z jesiennego zdjęcia jest trudno, moje dwie wersje:

[bogatka1]

Dziękuję za miłe słowa Pandzie, Beni, Ortolan, Kropce, Dorotce, Matyldzie i Marzenie

Dwie prace z wyzwania 144, obie z zastosowaniem zestawu EASTER_by_Mago74, zdjęcia własne:






font EFN Harlem, z dodatkiem fazy, a gwiazdki to brush glitter.

Dwie prace tematyczne, z Kwietniowego Pleneru Artystycznego





i jeszcze font Line Dings, potraktowany Fazą.

[bogatka1]

Dwie prace z wyzwania skrapkowego #145 według mapki kawouette_sketch_29_3
digiscrapdepot.com/freebies/template/sketch-me-29/128163.aspx


elementy z zestawów:
- Friendly Scrap_All for you, French Set,
- Breathofrain_Glass Glitter
Tło, zdjęcia i WA własne.


Mini Kit: FriendlyScrap_Flowers_set
Zdjęcie, WA i reszta własne.

I jeszcze moja kula, pulsująca jak serce - siatka z wydruku gazetowego:


Chellenge #128 był trudny i wiele było dopytywań z powodu niejasnego podania tematu.
Załączone elementy typowo skrapkowe, w dodatku wymogiem była kobieta i uśmiech, a zastrzeżenie takie, że to nie może być skrapek.







Dziękuję za miłe komentarze i głosującym na moją pracę.
Bardzo cieszę się z wyróżnienia, takie uhonorowanie daje siłę do nauki i tworzenia nowych prac.



I jeszcze obrazek, który dał mi dużo radości, bo dzięki Alicji_Pandzie, Maryshi i DJ, udało mi się zrobić postępy w nauce programu PIxarra.

[bogatka1]

i jeszcze druga praca z Challenge #129.
Trzem Osobom, które głosowały na tę pracę, bardzo dziękuję



Wyzwanie # 146 - kolory niebieski lub czerwony +biały i czarny.


credits:
Time by Mago 74
Digiscrap_kit aniversae
FriendlyScrap_Kit canvas
Reszta dodatków, zdjęcie i wiersz własne.
Za ten wiersz dostałam I nagrodę (kpl. długopis, pióro Parker) w konkursie z okazji Dnia Matki, zorganizowaną przez Dziennik Zachodni.



Dzisiaj zawładnęła mną Pixarra, to jeszcze dwie prace:
dywan w Pixarra, Pędzle z ArtPro > Mandala, Fractal Bott,
Filtry: Process > Seampless
... Stylize > Glass
... Generate > Fractal Plasma
... Distort > Carpet.



i fractale w Pixarra, z miseczką zrobioną w GIMPie Filtry > Odwzorowania obiektu.



Przenoszenie prac z Pixarry do GIMPa i zapisanie w GIMPie zmniejsza wagę obrazka,
np przy dywanie jest taka różnica: zapisane w Pixarra to 333 KB, w GIMPie tylko 68 KB.

Pojedynek #36 Beata2011 contra Iskierka. moja praca:

[bogatka1]

Ten obrazek skomponowałam z kilku zdjęć, do Challenge 130 "Ilustracja do wiersza".



I jeszcze w Pixarra, próbowałam filtrów, miałam zrobić taki szkicowy rysunek ze zdjęcia, okazało sie, że Pixarra jest w tym znakomita.
Potem trafiłam na Blops i z panienki zrobił się Kosmos, jeszcze Twirl i potem narzędziem Warp poprawiłam oko.



Tutaj najpierw Filtr Distort > Marble, daje takie rozlanie, i dzięki Alicji, ArtPro > Mandala Spiro.
No i nie byłabym sobą, gdybym nie ruszyła coś niecoś narzędziem Warp.



To moje pierwsze podejście do Pixarry, na początku nie wiedziałam nic o pędzlach,
więc na zdjęciu od Eli z Tematu Tygodnia testowałam filtry.
To filtr Stylize > Embross2, daje takie rysowane krawędzie, a obrazek wyglada, jak namalowany na porcelanie:



Też w Pixarra, Line brush, dodatkowo Filtr Spin oraz narzędzie Warp, zastosowanie klipów z Banku.


Moja praca w Galerii Prac Tematycznych "Truskawkowy raj":


I jeszcze letni banerek:

[bogatka1]

Praca wykonana w PiXarra, ustawienia pedzla ArtPro > Pro Mandala Spiro Line do zrobienia półprzezroczystej firanki.
"A ty mnie na wyspy szczęśliwe zawieź (...) niech wiatr bawi się firanką, jak umie" - to chyba z wiersza Gałczyńskiego? - tak z pamięci.



Według tutorialu www.psawesome.com/tutorials/how-to-create-a-short-pencil-icon

Barbarko, zainteresowałaś mnie wykonaniem ołówka, znalazłam tutorial i jestem zadowolona z wykonanej pracy.

Według www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts43/coquelicots.html


i jeszcze raz Pixarra, z inspiracji Maryshi:


Według www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts45/lairderien.html
Dodałam chmury, aby trochę przygasić kolory i żeby nie było tak czarno. Na razie panienkę zastąpiłam kotkiem.



Bańka wycięta z fotografii, tutorial na Tło dzielone na cztery, z centrum do kątów:
www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts53/maluana.html



oraz według tego samego tutorialu, tło z obrazkiem z jedną truskawką, ale po wycięciu duplikowałam ją do trzech i dodałam odblask:


Tekst na hibiskusowym tle www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts44/hibiscus.html

[bogatka1]

Dzięki Pandzie 2vv za wskazanie tutorialu www.tutsps.com/index.php?post/18/01/2010/tuto_Comment_creer_un_paysage_de_crepuscule_avec_photoshop
i Jankowi 2vv za tutorial Słoneczny Gradient dziadek.webd.pl/viewtopic.php?t=1935 , to mi się podoba w tutorialach Janka, że wszystko jest wyraźnie omówione i pokazane.

Tutaj ten efekt Słonecznego Gradientu jest mniej widoczny, ale bez tego Jankowego tutorialu nie zrobiłabym obrazka, bo u mnie w PS CS5 nie ma tego kształtu w Kształtach.
Po zrobieniu kształtu, zapisałam go jako .png, i wrzuciłam do Pattern.



Dziękuję Janku za tutorial dziadek.webd.pl/viewtopic.php?t=904&postdays=0&postorder=asc&start=20 . Owijanie robi się łatwo i przyjemnie.
Ze świerszcza zrobiłam muzykanta, obrazek z ramką dodałam na rozmyte tło według
dziadek.webd.pl/viewtopic.php?t=749&postdays=0&postorder=asc&start=0.
Ramkę odcinającą namalowałam żółtym pędzlem, liniami prostymi, odstępy 100:


Owijanie, z zawieszeniem.
Części wstążki, zamiast stosować ściemnianie, to po zaznaczeniu na następnej warstwie wypełniłam gradientem czarno-białym i zmniejszyłam jego krycie.

Falbanki to Nierówna krawędź, w dwóch warstwach, pierwszą wypełniłam kolorem jasnoniebieskim i zmniejszyłam krycie, druga warstwa to duplikat, zmniejszony o 7 px i obrysowane krawędzie.




Po trzech owijaniach, przekonałam się, że lepiej najpierw owinąć, a dopiero potem wstawić obrazek do owiniętej ramki.
A ja na początku robiłam tak: najpierw tło rozmywałam, potem kadrowałam obrazek i wstawiałam jako drugą warstwę.
Tymczasem drugą warstwą ma być ramka.
Tak to jest, gdy się pędzi, zamiast toczka w toczkę według tutorialu.



A pozostałe trzy obrazki, też zrobione według tutoriali, ale teraz już nie pamiętam ich stron.

[bogatka1]

www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts44/exotica.html


Prace wykonane w Pixarra: Klonowanie, źródło z centrum kwiatka:


Wrap _pani Pinokio:


Łączenie obrazka morskiego z obrazkiem trawy, za pomocą warstwy gradientowej:


Trzy dni robiłam według tutoralu www.123rf.com/blog/blog.php?idblog=b1000249&utm_source=123RF&utm_medium=newsletter&utm_
Przy okazji nauczyłam się cieniowanych linii ze ścieżek z dziadek.webd.pl/viewtopic.php?t=1873 dziękuję DJ (U Pandy ta linia jest idealna: dziadek.webd.pl/viewtopic.php?t=1849&postdays=0&postorder=asc&start=1940 )
i usuwania tła z dziadek.webd.pl/viewtopic.php?t=2680


Bardzo mi sie spodobał drugi z efektów Janka wg. tutorialu
www.tutsps.com/index.php?post/2010/06/17/Effet-de-mosa%C3%AFque-avec-Photoshop ten zmodyfikowany, gdzie zamiast mozaiki jest woalka. Spróbowałam zrobić podobny efekt.
Dwa razy nakładałam zaznaczenie z kanału RGB, dodatkowo warstwę z niebieskim plikiem poddałam Desaturacji, a potem zastosowałam na niej Tryb Ekran.
A, i jeszcze trochę wymazałam czarnym pędzlem chmurkowym, żeby było lepiej widoczne część twarzy i ramienia. No kombinuję, ale przy tej okazji lepiej zapamiętuję.
Warstwę tekstową po Rasteryzacji można trochę wypaczyć.


Zrobiłam zaległy www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts71/plastique.htm i poległam przy punkcie, gdzie pisze o Skryptach. Pomogła mi Panda, wskazując poradę Iluzji: dziadek.webd.pl/viewtopic.php?t=1849&postdays=0&postorder=asc&start=1720 przyda się nastepnym razem.
Zamiast tamtej ramki, zrobiłam zaznacz wszystko, Nowa warstwa, zmniejszyłam zaznaczenie, Odwróć, wypełniłam kolorem i dodałam teksturę.


To moje pierwsze próby ścieżki i ustawień pędzla w PS w tutorialu DJ:

[bogatka1]

Z tym tutoralem www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts46/fushi.html nie miałam żadnego problemu


Jeszcze raz wykorzystałam niebieska panienkę, tym razem poprawiłam włosy.
Dziękuję Janku za pożyteczny tutorial dziadek.webd.pl/viewtopic.php?t=2786 i miłe słowa.

Nie wszystko zrozumiałam w tym tutorialu www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts54/blue_ray.html , bo francuskie tutoriale są dla mnie trudne, ale jeśli są podobne operacje, to pomału dochodzę.

Np. warstwa z tymi zaokrąglonymi kwadratami:
- najpierw narysował mi się sam kontur, bo rysowałam z włączonym środkowym przyciskiem kształtu,

- potem zmieniłam na przycisk wypełniający, bo przypomniał mi się zrzut Iluzji dla Pandy (przy rysowaniu kształtów) i rysowały mi się kwadraty wypełnione kolorem pierwszego planu, ale bez konturu.

Poradziłam sobie w ten sposób, że zaznaczyłam według koloru tych kwadratów, a potem z Edycji dałam Obrysuj, i obrysowały się wszystkie kwadraty, bo były na jednej warstwie.



Dodatkowo nauczyłam się korzystać z tymczasowej instalacji wybranego fonta, dzięki wskazanemu przez DJ, AMP Font Viewer. świetny jest, można dokładnie przejrzeć potrzebne fonty, a potem dwoma klikami zainstalować tymczasowo (lub na stałe)



Według tutorialu www.advancedgraphics.eu/article-sphere-transparente-avec-reflets-de-couleurs-sous-photoshop-extended-cs5-62256938.html
Na końcu dodałam warstwę z niebieskim kolorem na całej powierzchni kuli, dodatkowo też blask zewnętrzny, aby była jakby świecąca w tej czerni, a stonować odbicia i kolory.



Według tutorialu DJ dziadek.webd.pl/viewtopic.php?p=231859#231859 , dziękuję Janku, super tutorial.

[bogatka1]

Według www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts46/virginie.html ale bez ostatniej operacji, bo spodobało mi się takie przeobrażenie hibiskusa, teraz wygląda jak piwonia.





www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts63/frezia.html bez rozmycia tła.



Wg Tutorialu Mosaicale "Festival" www.mosaicale.com/graphic/photoshop/images/img48/festival.jpg , dodatkowo Blask wewnętrzny 43px



Wg www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts49/amandier.html tutaj nie zrozumiałam połączenia warstw tekstowych, ale Panda wyjaśniła mi.


Tekst satyry Krasickiego "Do króla"

www.mosaicale.com/graphic/photoshop/images/img46/lucie.jpg


www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts49/amandier.html

Użyłam trybu Nakładka.
Kolory na warstwie z punktu 4 zmieniłam pod koniec pracy.


www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts46/seattle.html
Zrobiłam te kwadraciki - bazę według tutka, zapisałam w pędzlach.
Jako bazę do tego efektu można użyć już gotowe kwadratowe kształty, może to być także kwadrat z gradientem.


www.crystalxp.net/forum/fr/tuto-graphiques/Tuto-Photoshop/serpentin-photoshop-creer-sujet_40920_1.htm

[bogatka1]

Wg dziadek.webd.pl/viewtopic.php?p=235413#235413 oraz
www.photoshopstar.com/effects/how-to-make-inspiration-frame/

Pierwsza próba pisania na ścieżkach:
[img] [/img]

Powróciłam do tutorialu Janka, bo mi wywiało zapisany wzorek słonecznego gradientu.
Przy okazji podstawowy kształt, czyli ten szary + przezroczysty pasek 40 px, zwęziłam do 20 px i potem jeszcze do 10 px.
Im węższe te paski, tym drobniejsze promienie.
Te paski podstawowego kształtu zabarwiłam na niebieski i pokryłam pędzlem liściowym.
Perspektywą dopasowałam do promieni, a po połączeniu ze słonecznym gradientem,
Filtr > Zniekształcenia > Wirówka kąt 200
Ramka także z podstawowego kształtu, z zastosowaniem Stylów.


Tutaj wpisałam tekst bez ścieżek, po połączeniu warstw, Wirówka kąt 61.


I jeszcze pierwsza próba namalowania pędzla w Gimpie wg www.gimp.org/tutorials/Draw_A_Paint_Brush/


W Gimpie czuję się jak ryba w wodzie, bo można w nim zrobić to, co w PS, nawet szybciej i łatwiej, tylko ma mniejszy zasób ustawień.


www.mosaicale.com/graphic/photoshop/pages/tuts42/aglae.html

www.photoshopstar.com/graphics/children-holder-for-photos/
Dziękuję Pandzie 2vv za wskazanie tutorialu z pluginem Redfield_Fraktals.
Pluginom nowym założyłam folder na dysku C:/, one mało ważą.
Rzeczywiście, trzeba po instalacji pluginu zamykać i otwierać program.
Redfield_Fractal o pierwszy plugin w Ps, który instalowałam.
Edycja > Preferencje > Wtyczki > Folder dodatkowych wtyczek, Otwórz
Trzeba najpierw rozpakować z ZIP, potem kliknąć Otwórz (ten pomarańczowy romb), aby ruszyła instalacja.
Plugin Redfield zainstalowałam dopiero dzisiaj, a ścieżkę instalacji wpisałam, aby sobie zapamiętać.

Zmieniłam nieco ustawienia:
20
20
85
00
-06

100
60
76
16
00

40
25
-05(Scale)
bo zależało mi na takiej właśnie wyrazistości:


www.tutsps.com/index.php?post/2011/02/12/un-effet-Fractalius-sur-une-image-avec-adobe-photoshop-cs5

[bogatka1]

Zainspirowana tutorialem Barbary dziadek.webd.pl/viewtopic.php?p=237863#237863
Zrobiłam teksturę drewna, potem przecięłam na połowę, skopiowałam i wkleiłam na nową warstwę.
Filtry > Zniekształcenia > Współrzędne biegunowe.

Dodatkowo na następnej warstwie zaznaczyłam wąski pasek, wypełniłam kolorem żółtym, Filtry > Zniekształcenia > Fala. Tę falę ścisnęłam w pionie 1:0,3 i powieliłam 4 razy, połączyłam.
Filtry > Zniekształcenia > Współrzędne biegunowe.
Dodałam efekty w Style: Faseta, gradient, cień.

Dopasowałam ząbki do warstwy z fakturą drewna, trochę warstwy drewna przy ząbkach wymazałam gumką.
Połączyłam ząbki z drewnem, poprawiłam zniekształceniem Warp,
Po zaznaczeniu Ctrl + klik w ikonkę strużyny, zalałam zaznaczenie na następnej warstwie czarnym kolorem, obniżyłam cień pod strużynę, trochę cień wypaczyłam, zmniejszyłam krycie i wypełnienie cienia i połączyłam warstwy.

Faktura drewna wg tutorialu www.youtube.com/watch?v=0hlKS1sDZG8



Dzięki Emmie za link do tutorialu www.photoshopstar.com/graphics/roller-shutter-photoshop/ - zrobiłam go z tą różnicą, ze nie kreśliłam czarnych linii, a po umieszczeniu 5 prowadnic, zaznaczałam każdą klepkę, kopiowałam i wklejałam na następną warstwę i miałam 6 warstw klepek.
Szóstą klepkę poddałam stylom wg tutka, skopiowałam styl i po zaznaczeniu pozostałych pięciu klepek wkleiłam do nich skopiowane efekty Stylu.
Ta powiewająca zasłona to roleta zapisana jako wzorek, wypełnienie warstwy i potraktowanie Wypaczaniem.



A teraz dokładniej:
Obszar roboczy 800 x 600, kolor f0d79t
- Nowa warstwa, Filtr > Szum > Dodaj szum: wartość 45, Monochromatyczny, Gaussowskie.
Na tej samej warstwie Filtr > Rozmycie > Poruszenie: Kąt 0, Odległość 999.
Na tej samej warstwie Filtr > Szkic > Chrom: Szczegół 7, gładkość 10.

Aby poprawić wyrazistość: Obraz > Autokolor,
Dopasowanie > Poziomy: na pierwszym suwaku wartości: 0.........0.95........173
... i na drugim suwaku Poziomy: 169.......................255.

Tryb Podział,
PPM > Scal widoczne, czyli warstwę żółtą z efektami filtrów. Jest baza do robienia klepek.

Ustawić 5 prowadnic, co 100 px - oraz zaznaczyć w Widok > Przyciągaj do linii pomocniczych.

Narzędzie Zaznaczanie prostokątne, ciągnę od dołu do prowadnicy piątej. Edycja > Kopiuj.
Nowa warstwa, Edycja > Wklej. Mam pierwszą klepkę. Robię to sześć razy, każda klepka ma swoją nową warstwę.
Teraz wyłączyć oko warstwy bazowej.

Na warstwie klepki pierwszej dodać Style:
Cień: Tryb Pomnóż, Krycie 75%, Odległość 10, Rozmiar 24.
Blask zewnętrzny: Tryb Nakładka, Krycie 100%, kolor biały, Rozszerz 7, Rozmiar 9, Zakres 83.
Kopiuję Styl warstwy: Prawym Przyciskiem Myszy(PPM) klikam na Efekty, wybieram Kopiuj Styl.



Po skopiowaniu Stylu, kliknąć na następną warstwę klepki, nacisnąć Shift i zaznaczyć pozostałe 4 klepki, razem ma być zaznaczonych 5 klepek bez stylu.
PPM na jednej z zaznaczonych klepek, i wybieram Wklej styl warstwy.
PPM > Scal widoczne, czyli te 6 klepek ze stylami.
Widok > Usuń linie pomocnicze.

Trawa i liście to pędzle PS ze standardowego zestawu, kolory:
pomarańczowy: fba807
zielony: 186a05
i w ustawieniach pędzli powinny być zaznaczone opcje Dynamika kształtu, Dynamika koloru, może też być Rozpraszanie, Transfer, Wygładzanie.
Zwiększyć Odstępy pędzla.

Dotąd nie umiałam robić animacji w PS, to moja pierwsza praca, dodałam 5 warstw, czyli powieliłam warstwy śniegu(po Rozmyciu i Poziomy), i te powielone warstwy poddałam Filtr > Poruszenie: prawa wartość 130, a lewa w kolejnych warstwach: 60, 70, 80, 90, 100.
To dało taką przemienność smug i drobinek, bo same drobinki wyglądały tylko jak glitter.
Wszystkie warstwy poddałam Tryb > Ekran.

Nie wiem, jak to zrobić, aby mając tylko jedną warstwę tło,
to tło było dołączone do każdej warstwy śniegu?
Aby dokończyć animację, powieliłam tło i połączyłam ręcznie z każdą warstwą śniegu.


www.youtube.com/watch?v=ymHX3p-R7Bg&feature=relmfu
Już wiem, od miejsca Tryb > Ekran robiłam tak:
- zamknęłam oka wszystkich warstw oprócz najwyższej (snow14),
- Menu animacji > Utwórz klatkii warstw,
- Jest zaznaczona w animacji klatka tła, Menu animacji > Usuń klatkę,
- Jest zaznaczona w Warstwach najniższa warstwa ze śniegiem(snow1)
- Przycisnąć Shift i kliknąć na ostatnią klatkę animacji, aby zaznaczyć wszystkie klatki.
- W oknie Warstw włączyć warstwę tła, i tło wskoczy na wszystkie klatki animacji.



Testowałam nowy Gimp 2.8, pisanie tekstu jest o niebo lepsze, niż w PS,
W takim konturowym foncie zastosowałam gradient dwuliniowy.
Możliwości, jakie mają pędzle w Gimpie, też o niebo lepsze niż w PS.
Podobają mi się te nowe możliwości ustawień, właściwie wszystko na plus,
na minus tylko to, że trzeba wszystkie pliki poza .xcf , zapisywać w Wyeksportuj, a nie tak, jak dawniej, w Zapisz jako... Ale w PS trzeba tak samo.


Dziękuję Kopciuszku, Reno i Grażynko 2vv za miłe słowa.

Wosk z wróżby andrzejkowej Tetiki, przecięłam, mirror lewej połowy - a z prawej jest odcięta część wosku.




www.youtube.com/watch?v=a8Pa_aYJq40

grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?p=239881&highlight=#239881

[bogatka1]

Dziękuję Janku za świetny tutorial z autkami.
Z obawą dodałam na wierzchu warstwę z drzewem, a teraz jestem pełna radości.
Sorry, że ten plik ma aż 1,76 MB, ale tak się raduję, że potrafię połączyć te animacje, że chciałam pokazać i podzielić się radością.
Tutaj połączyłam kurs prawa jazdy z nauką latania po skosie: i45.tinypic.com/4h4i9t.jpg podaję link, bo animacja za ciężka i tutaj zacina się.

grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?t=2611&postdays=0&postorder=asc&start=0

Z tematu: Operacja do Kostki Rubika.Inna kostka - tutorial Janka grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?p=240261&highlight=#240261
Przy okazji, wpiszę ścieżkę do instalacji Actions, żeby nie zapomnieć
- klika się w górny prawy róg podmenu Operacje,
klik Wczytaj operacje i szuka folderu, w którym jest rozpakowany ZIP operacji Rubic_Cube.
Lub C:\Program Files\Adobe PSCS5Extended\App\PSCS5\Presets\Actions

Wykonana w Odwzorowaniach w Gimpie, chyba najłatwiej, bo automat, Tyle tylko, że mimo porządnie przygotowanego boku, na kostce nie widać tych wyrysowanych zaokrągleń i konturów poszczególnych kostek w kostce, więc tak tylko dla przykładu:

Zaczęłam w PSP, skończyłam w PS, dodatkowo korzystałam z formy jako podkładki, (to ta moja kostka z ptakami zrobiona w Operacjach PS Rubic_Cube). Trudno jest dopasować boki bez wzorca, zawsze wydaje się, że ta góra zbyt podniesiona, a bokom brakuje symetrii.


Pixarra. Malowałam pędzlem Blob Paint, po napisaniu tekstu.
Niespodziewanie z tekstu zrobiły się kontury,
potem używałam tubkowe liście, a warstwa blobowa była na wierzchu,
gdy wyłączyłam warstwę z napisem, zadziałał efekt alfa,
w ten sposób można także zrobić część obrazka w szarościach i czerni, reszta pozostanie w kolorach.
Zupełnie nie wiem, skąd wzięła się ta matowa, półprzezroczysta warstwa, może to też efekt działania Alfa, ale nie wybierałam Alfa z podmenu Mix Mode w okienku nad warstwami.
Trzeba przyłożyć się do poznania Pixarry, bo bardzo podobają mi się jej możliwości,
a za to, co już znam, dziękuję Maryshi i proszę o więcej.
Dodałam z Solutions > Shadow >Cast shadow Left.



Chciałam coś namalować jesiennego, i zastosować maskę od Reny.
Ten obrazek był efektowniejszy, tylko niepotrzebnie kliknęłam Merge trzy razy i znikł fajny efekt fraktala, zrobionego z liści.
Przypomniało mi się, że tu nie jest konieczne scalanie warstw, bo i tak zapisane będą wszystkie widoczne.



Zapomniałam już, jak modyfikuje się pędzle, a nawet o tym zaznaczaniu serduszkiem.
Tak dla praktyki, ładne pędzle fraktalowe mi podeszły i jestem zadowolona z takiego tła.
Fractal Design 136 – to te 5 zakręcone rogi.
Fractal Design 126 oraz 142
Mix Mode: Lighten
Dodatkowo, jeśli użyje się Filtry > Duotone oraz Oil Paint, obrazkowi można dodać głębi, ciemniejsze kolory.



Wypróbowałam Perspektywę i Twirl (kąt 20, X 23, Y 25) na tekście:

[bogatka1]

Xara Extreme 5. Moja pierwsza praca w tym programie, autko i postać z galerii Xary, zamglone tło z netu,
moje tylko te wektorowe kopy śniegu, napis na tablicy autka i dekoracja w rogu.
Zauważyłam, że nie trzeba grupować, wystarczy zaznaczyć - i to, co jest zaznaczone, będzie zapisane, nawet ta część, która jest poza obszarem roboczym.

Zmieniłam też cale na pixele, dodałam Miarkę z prowadnicami, nauczyłam się powielać, obracać obiekty i zmieniać kolory w oknie palety kolorów.
To program w dużej mierze podobny do Inkscape, tylko Inkscape jest łatwiejszy przez to, że ma bardziej rozbudowane Menu



Zrobiłam chmury filtrem, zmieniłam kolor chmur i zastosowałam odbicie i przezroczystość, by widać było czubki górek.
Na czapkę bałwanka wylałam teksturę,
a ramkę przygięłam modyfikacją ścieżki.



Jeśli wcześniej ma się jakiś obrazek zaczęty, a potrzeba dołożyć np. obrazek tutaj mróz png,
to ten obrazek z dysku otworzy sie oczywiście jako nowy obraz. Trzeba go skopiować.
Jeśli nie widać poprzedniego obrazka, trzeba w menu Window w podmenu u dołu kliknąć w poprzedni obrazek i wkleić na nową warstwę.

Może jest inny sposób, ale ja tak trochę na wyczucie, po omacku próbuję możliwości. Trochę pamiętam z Inkscape, ale tam jest bardziej rozbudowane Menu, tutaj jest więcej możliwości.
Aha, i odkryłam, że po kliknięciu prawym przyciskiem myszy na warstwę w oknie dokującym, otwiera się podmenu i są opcje, talie jakie powinny być w menu Warstwy.

Dodałam ramkę Crayon, zmieniłam barwę.
Dziwnie się zapisało, takie obcięte, ale to chyba dlatego, że miałam włączone zaznaczenie tej mroźnej warstwy.
Trzeba pamiętać jednak, aby zaznaczyć całość, albo wyłączyć zaznaczenie.



Dla wszystkich, którzy tu przysiądą:
Niech przy żywicznym zapachu strojonej choinki,
upłyną piękne chwile polskiej Wigilii ze wspólnie śpiewaną kolędą,
ze smacznymi potrawami na stole i w rodzinnym, pełnym radości gronie.
Raduje mnie, ze jesteśmy taką Wyjątkową Forumową Rodziną. niespodzianka.info/CYs8


credit: QP Moleminy

Dziękuję Janku za tutorial, bez niego bym nawet nie zaczęła.
Gdy jest tak dokładnie wytłumaczone, łatwo zrobić takie oświetlenie.
To pierwsza próba, skorzystałam z pozwolenia i użyłam Jankowych lampek png.
Powieliłam 6 klatek i odwróciłam, aby światło biegało tam i z powrotem.





www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=ZNm2He4H26E ★Życzenia Noworoczne dla Wszystkich. na 2013 rok★ Niech taneczny, lekki krok, będzie z Tobą cały rok, Niech prowadzi Cię bez stresu, od sukcesu do sukcesu.

Choinki, gołe drzewko i chmurka to pędzle z tutorialu, który robiliśmy w lecie, z tymi żyrafami i kształtem Słoneczny gradient.
Paproszki śniegu to mały pędzelek gwizdki zrobionej z trzech przecinających się linii, ale ustawiony na rozpraszanie i dynamikę.
Polubiłam Pióro, duża wygoda, jeśli już przejdzie się barierę poznania kilku zasad.


10steps.sg/tutorials/photoshop/draw-your-snowman-in-photoshop/



Dzięki dokładnym objaśnieniom Janka grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?p=241707&highlight=#241707 , tutorial jest łatwy do wykonania
Próbowałam odwracać koliberka, ale gdy go odwróciłam, to też latał do tyłu.
Może tylko koliberki tak mają, bo ryba dała się odwrócić.

Przed kompresją 523 KB. po kompresji 408 KB
tools.dynamicdrive.com/imageoptimizer/index.php online kompresja plików gif, png i jpg.

[bogatka1]

Tą choinką zdobyłam złoty medal w 2012r, po trudnej dogrywce z Beatą.
Choinka ta jest zrobiona z jednej gałązki, powielanie i obracanie, a ozdoby własne.



Pixarra na początku wydaje się trudna, bo ma inny interface, prawie wszystko jest inaczej, niż w PS.
Miałam to szczęście, ze przerabiałam wszystkie lekcje po kolei, wszystko, co uczyła Maryshia.

Teraz mam tę satysfakcję, że poznałam podstawy, a gdy będę miała więcej luzu, to znowu będę bawić się tutaj.
Choćby po to, aby tworzyć tła do innych programów, np do animacji, bo te pędzle robią cuda.
Lubię Pixarrę także za to, że po zamknięciu warstwy nie znikają, i można wybrać sobie którąś z nich, przetworzyć, nie trzeba zaczynać od gołego obszaru roboczego.
Zrobiłam ramkę, ale później w większej części ją zamalowałam.



I jeszcze fajerwerki złapane w migawkę pierwszego aparatu. Widok z mojego okna.
Przedtem nie miałam nawet aparatu analogowego.
Poprzez fajerwerki widać gałęzie brzozy, wygląda, jakby zakwitła w noworoczną noc:




Dla Marzennki z podziękowaniem za wizytę i za linki do zestawów skrapkowych.

Przypomniałam sobie o Pixia, bo chciałam zrobić kalendarz, a biorytmy też w Pixia można zrobić łatwo i przyjemnie. Chwilę mi zajęło, zanim znalazłam funkcję Blend Mode:
www.ne.jp/asahi/mighty/knight/tutorial/step2_3.html

a taki mam harmonijny biorytm na styczeń:



Tak robiłam animację tekstu w Gimpie:




A przy tej pracy z animacją tekstu korzystałam z tutorialu Janka o animacji autek.



A żeby nie zapomnieć, to mała ściąga:

1. Otworzyłam wcześniej przygotowany dokument z tłem i dwoma napisami, jeden w kolorze zielonym, drugi w kolorze żółtym., zapisany w .psd
2. Właściwości warstwy > nazwanie każdej z warstw.
3. Style > Faseta i płaskorzeźba - rozmiar 5, kolor podcienia pomarańczowy dla żółtego napisu.
4. Powieliłam żółtą warstwę 4 razy,
5. Zaznaczenie w żółtej warstwie wszystkiego, poza wykrzyknikiem i wycięcie.
w następnej żółtej warstwie zaznaczenie i wycięcie wszystkiego poza słowem ROKU itd.
i tak powstały 4 warstwy żółtego napisu z każdym słowem oddzielnie.

Animacja w osi czasu:

W panelu warstw - zamknąć oko warstwy tła, oraz zamknięte oka warstw żółtego napisu.
- Otwarte oko warstwy zielonego napisu

W panelu animacji klatkowej - klik w ikonkę Powiel warstwę
- usunąć klatkę tła
- i warstwę z zielonym napisem powieliłam w panelu animacji klatkowej 30 razy
- Menu animacji ooo > Zaznacz klatki
- i w panelu warstw zaznaczyć wszystkie warstwy z zielonym napisem: kliknąć na górną warstwę napisu zielonego, potem przytrzymując SHIFT, kliknąć na dolną warstwę napisu zielonego - wszystkie 30 warstw w animacji iw warstwach ma być podświetlone na niebiesko
- PPM na jednej z warstw > Konwertuj na obiekt inteligentny
- PPM > konwertuj na oś czasu
- Menu osi czasu >Ustaw ustawienia osi czasu dokumentu: 0:00:04.00

- Przesunąć napis zielony na prawo, aż poza obszar roboczy.
- Przesunąć wskaźnik osi czasu na O
- klik po prawej przy nazwie green na mały trójkącik, otworzy się linia Położenie
- klik w znaczek Położenie, jest romb na linii wskaźnika w położeniu 0.
- Przesunąć wskaźnik osi czasu na prawo do końca 04:00
- Przesunąć napis zielony w lewo, aż poza obszar roboczy, za pomocą strzałki i SHIFT - jest romb na linii wskaźnika w położeniu 04:00
- włączyć przycisk uruchamiający animację. Napis zielony przesuwa się z prawej do lewej.
- Zatrzymać animację.

- Otworzyć oko napisu żółtego yellow1 "UDANEGO"
- Przesunąć Udanego za obszar roboczy po prawej
- Ustawić wskaźnik osi czasu na 0:15
- klik po prawej przy nazwie yellow1 na mały trójkącik, otworzy się linia Położenie
- klik w znaczek Położenie, jest romb na linii wskaźnika.
- Przesunąć wskaźnik osi czasu na 01:15
- Przesunąć warstwę yellow1 w lewo, do lewej strony (tutaj nie poza lewy brzeg), za pomocą strzałki i SHIFT

- Otworzyć oko napisu żółtego yellow2 "NOWEGO"
- Przesunąć NOWEGO za obszar roboczy po prawej
- Ustawić wskaźnik osi czasu na 1:20
- klik po prawej przy nazwie yellow2 na mały trójkącik, otworzy się linia Położenie
- klik w znaczek Położenie, jest romb na linii wskaźnika.
- Przesunąć wskaźnik osi czasu na 02:15
- Przesunąć warstwę yellow2 NOWEGO do UDANEGO (nie poza lewy brzeg), za pomocą strzałki i SHIFT

- Otworzyć oko napisu żółtego yellow3 "ROKU"
- Przesunąć ROKU za obszar roboczy po prawej
- Ustawić wskaźnik osi czasu na 2:20
- klik po prawej przy nazwie yellow3 na mały trójkącik, otworzy się linia Położenie
- klik w znaczek Położenie, jest romb na linii wskaźnika.
- Przesunąć wskaźnik osi czasu na 03:10
- Przesunąć warstwę yellow3 ROKU do NOWEGO (nie poza lewy brzeg), za pomocą strzałki i SHIFT

Z wykrzyknikiem tak samo, pozycje wskaźnika 03:15 i następnie 04:00
- włączyć przycisk uruchamiający animację. Napis zielony przesuwa się z prawej do lewej, a żółte po kolei dołączają.
- Zapisz do Internetu i urządzeń... jako .gif

[bogatka1]

Odkurzyłam PS, żeby nie zapomnieć, i wzięłam się do królika.
Uszy duplikowałam, zmniejszyłam i zalałam białym kolorem, podobnie brzuszek i ogonek.
Łapki też duplikowane, a marchewkę zrobiłam z rączki.
Użyłam kilku kształtów i pędzli, chmurka to też gotowy pędzel.
Kłopot był z febrysami, zrobiłam te cienkie linie kształtem linia.
A na koniec zapomniałam o paluszkach u nóg.
Według tuto: www.webdesign.org/photoshop/drawing-techniques/how-to-draw-a-cartoon-rabbit.19949.html
Przy zapisie dałam jakość średnią, aby obrysy nie były całkiem gładkie,
a dodatkowo, zaletą jest mała waga obrazka, bo tylko około 37KB.



Jankowi i Olesi za potrzebne i pożyteczne tutoriale serdecznie dziękuję.
Prace wykonane w Swish Max według Tutoriali Janka:

Efekt Release, po kliknięciu na miniaturkę powiększenie wg. grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?p=254276#254276

Efekt rollOver, po najechaniu wskaźnikiem na miniaturkę pokazuje się powiększenie, wg grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?t=1747

Maskowanie obiektu, tu kula lodowa i bańka mydlana, wg. grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?t=1732

Symetryczne przyciski, pozycjonowanie w poziomie oraz zmiana barwy tekstu, wg. grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?t=1731

Przyciski mouseover na stronie intro - zmiana koloru z szarych miniatur na kolorowe obrazki, powiększenie i przyciski ze skryptami linkowymi wg. grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?p=253592#253592

Efekt Movie i efekt Cutain Wave wg grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?t=1736

Ważne jest, aby nie zapomnieć najpierw Modify > Break into Pieces, pierwsze moje próby z flagą były z pominięciem tej operacji i dlatego wychodziło tak sztywno.
Powiewanie flagi wykonane wg. grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?t=2989

Zoom i 50% krycie + skrypt z linkiem forum DJ
Insert >Effect > Zoom Out: czas 250 wg. grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?t=1768 Zmiana wielkości i krycia obiektu – SMax - Efekt rollover

Według tutoriali Olesi efekt odbijającej się piłki. U mnie ta piłka bassebolowa lekka jak balonik 1vv lepszy byłby krótszy czas. Wg grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?p=253376#253376

Ruch po ścieżce, podobnie, jak w odbijającej się piłce. Wtedy nie znalazłam kształtu spirali, więc narysowałam ścieżkę dla motylka piórem. Wg grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?t=1740&postdays=0&postorder=asc&start=0

Dziękuję Janku za inspirację i tutorial grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?t=1738 szybki w wykonaniu.
Autoshapes są w Swish Max 3 w Shapes, a w SM4 są na samym początku.
Splat przeniosłam do Gimpa, usunęłam białe tło i podłożyłam zdjęcie. Zapisałam jako .jpg



Dziękuję 41vv Janku za tutorial grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?t=1750 pomogły mi też zrzuty Urszuli.
Zeszło mi na tym zegarze około pół dnia, ale mogę cieszyć się efektem, i tym, że poznałam, jak działa Timeline i konwersja do Movie Clip.
Nie wiem, jakim cudem w wahadle ukryła się lampa błyskowa, gdybym chciała to zrobić specjalnie, to by nie udało się 1vv

Użyłam Sunburst z Autokształtów, nałożyłam na niego gradient liniowy własnego układu, obróciłam o 90 stopni i zwęziłam.
Spiralne jajko to kształt zrobiony w PS efektem 3D Revolve,
a pod sunburst jest kształt narysowanego owalu i wypełnionego gradientem radialnym.

Dziękuję Jankowi 38vv za inspirację i ważne sprawy w tutorialu grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?p=254297#254297 Kolor, Gradient, Obrazek - SMax


Moje pierwsze próby efektów na tekście:
Użyłam efektu Appear into position > Stream in from side.
Efekt Blur i Spring oraz drobinki z Compnents > Random Balls

I aby nie zapomnieć, program online: pixlr.com/editor/ - można z niego importować pedzle.


Panorama, czyli ruch w poziomie.

W Gimpie z oświetleniem funkcja Walec: wstaw.org/m/2013/03/16/poziom_x1500y225_walec_opty.gif tutaj takie dziwne dodatkowe efekty świetlne nabyte w hostingu Wstaw.

i1070.photobucket.com/albums/u484/bogatka1/poziom_x1500y225_walec_zpse54ba962.gif też bez przeskoku w Gimpie:
Filtry > Odwzorowania > Odwzorowania obiektu> Walec.
Ustawienia: Promień: 0,15 i Długość 0,94
a w Ułożeniu Y: 10,00 ... 20,00 ... 30,00 -...do 180,00
następnie z minusem -170 ... -160 ... do -10,00

...i dzięki tutorialowi Janka grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?t=1749
w Swish Max (obrazek z przekierowaniem na animację):

lub flash.zapodaj.net/be6d7a85b867.swf.html

Praca wykonana w PSP, do tulipanów dodałam barwienie klonowaniem z tła, trawa z pędzla PS,
zmieniłam też nieco buźkę królika.

www.titoune.ch//tutoriels_traduits/gerda/tut_gerda_blend_osterblend_01.htm
I jeszcze podziękowania dla Janka za tutorial grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?p=256604#256604 i zainteresowanie mnie programem Proshow.
Oto moja radość z początków nauki Proshow, klik na obrazek, otworzy się animacja:

[bogatka1]

Odrabiam lekcje ProShowFana dziękuję, bo są szczegółowo wytłumaczone i dla mnie początkującej w programie ProShow bardzo pożyteczne.
Dziękuję Jankowi za wskazanie tych www.youtube.com/watch?v=88oh3RISkB4&list=UUwMNgqDh2z2Af-nxC8C-Fmw lekcji 38vv
Prace wykonane według tutoriali ProShowFan:

Lekcja 5 - Warstwy, z podziękowaniem za dokładne wytłumaczenie,
wykonane w Proshow 5, no to klik;



Lekcja 6 - Przesuwanie kolorów - odrobiona. Dodatkowo na końcu jest maska.
Próbowałam najpierw odrobić te lekcję w ProShow 5, ale utknęłam na kopiowaniu efektu pomiędzy klatkami kluczowymi, w Proshow 4 jest znacznie łatwiej. No to klik:



Lekcja 7 - tekst pisany na kartce, w ProShow 4. Dziękuję 41vv ProShowFun za tutorial szczegółowo wytłumaczony i dlatego łatwy w wykonaniu. No to klik:



Lekcja 9 o intensywności masek. Wykonałam w Proshow 4, ale w piątce też można dopasować.
Prezentacja będzie dłużej otwierała się, bo jest tego 32 MB. Może lepiej dzielić na mniejsze pliki?
Gdy prezentacja dłużej mi się otwiera, to idę na inne strony, a gdy wracam, to prezentacja jest już wgrana.
No to klik:



Lekcja 10 - maski dwie w jednym. Dziękuję Proshowman.
Wykonane w Proshow 4, i poprawione w piątce, bo zamiast warstwę gradientu najpierw przesuwałam warstwę obrazka. No to klik:



CHALLENGE #152 - Obrazek z zastosowaniem podanej maski
Temat trudny, bo maska nietypowa. Myślałam o bardziej mrocznej wersji, ale zrobiłam łagodniejszą.

[bogatka1]

Wzięłam udział w Konkursie "Zaczaruj wiosnę"
na stronie Misiowych Opowieści misioweopowiesci.o2.pl/konkurs/wiosna.html
Dzisiaj kurier z Warszawy dostarczył mi nagrodę za tę pracę:



I druga moja praca w tym samym programiku:



...i trzecia też w tym trudnym programiku:





William Stanley Merwin - Powietrze

Oczywiście to jest noc.
W ramach przewróconej lutni z jej
jednym ciągiem znaków idę swoją drogą
Która ma dziwny dźwięk.

tym sposobem pył, w ten sposób pył.
Słucham po obu stronach
Jednak trzymam się prawej.
Pamiętam liście posiedzenia w sądzie
A potem zima.

Pamiętam deszcz ze swoją wiązką dróg.
Deszcz przy wszystkich drogach.
Donikąd.

Młoda, jak ja, stary, jak ja,

I zapomnę jutro, niewidomy.
I zapomnisz życie pośród pochowanych okien.
Oczy w zasłonach .
Ściana
rosnąca dzięki nieśmiertelności.
I zapomnę ciszę
właściciela uśmiechu.

To musi być to, co chciałem robić,
Spacery w nocy pomiędzy tymi dwoma pustyniami,
Śpiewając.

Za pierwszy zestaw, mam medal srebrny







Matyldo, to prawda, wyszukałam stronę szkoły.
Gdy robi się projekt okładki na płytę, trzeba wiedzieć dużo więcej, niż tylko zdjęcia budynków.
Interesująca jest historia tej szkoły, od nauczania w bawialni Dworku, aż do wybudowania nowoczesnej szkoły.
Będzie mi miło, jeśli moje projekty znajdą miejsce także na stronie Szkoły w Prusieku.
Nie pisałaś Matyldo, co będzie na tej płycie, domyślałam się, że nagrania szkolnego zespołu.

[bogatka1]

Druga wersja okładki CD:






Trzecia wersja:






Czwarta:

[bogatka1]

Kilka laurek







[/img]





[img]

Chcę się pochwalić, bo nareszcie przemogłam się i wyciągnęłam Tablet z pudełka.
Z wielkimi oporami oczywiście wzięłam "piórko" do ręki, ale szybko doszłam, do takiej wprawy, że przy obrazku ani razu nie użyłam myszki, zapisałam także piórkiem.

Szukałam najpierw tutoriali, ale na SilverCresta ciężko cokolwiek znaleźć.
Więc od początku projekt z wyobraźni, zależało mi aby ująć taki kamienisty pejzaż.
To na razie tylko tło, jutro domaluję kozy albo sarenki i jakieś kwiatuszki...
Z pozdrowieniami dla Iluzji za motywację, Tablet to jednak super urządzenie.



Są tablety, w których można pod podkładkę włożyć rysunek, szkic, zdjęcie.
U mnie nie ma takiej podkładki, ale położyłam kartkę papieru na powierzchni tabletu
i po tej kartce rysowałam kontur rysunku.

Działa jak pióro digital Inkling, szkic jest przenoszony do otwartego programu Photoshopa.
W wielu przypadkach jest przydatne, bo niekoniecznie trzeba skanować w skanerze lub robić zdjęcie kartki z rysunkiem.

Pióro tabletu nie ma wyłącznika, uruchamia się, gdy dotknie się rysikiem do tabletu, można też na ramce tabletu dotknąć key Makro K-2, w którym jest zaprogramowane Open.

[bogatka1]

Za obrazek wiejski mam brąz


Credits zdjęcia z Facebook Moja Pszczyna
Font Kuba Ręczny
Reszta elementów własna.


Zdjęcia z Facebook Moja Pszczyna
Pozostałe elementy własne


Zdjęcia i wszystkie elementy własne

CH 159 Pies przyjacielem człowieka


...Oraz HDR. Dziękuję 41vv Jankowi, bo bez Jego dodatkowych wskazówek nic bym nie zrobiła.
Na razie nie miałam trzech jednakowych zdjęć, więc wybrałam trzy o podobnym charakterze i wielkości.
Od razu zobaczyłam ostrzeżenie, że nie pasują "Ten obraz nie ma profilu kolorów przypisanych do pozostałych, co może prowadzić do pogorszenia jakości obrazu."



Po wykreowaniu przez program obrazek podoba mi się, to coś podobnego, jak mieszanie warstw w Trybach PS, czyli znakomity sposób na łączenie kilku obrazków, obok poprawy jakości HDR.
Bardzo dogodny jest ten duży wybór opcji obrazka z lewej strony, bo można bardziej stonowany wybrać, albo bardziej jaskrawy i w różnych filtrach i nasyceniu.



Janek ma rację, że powyższy sposób to nie HDR, tylko takim przypadkiem trafiłam na nową możliwość i to mnie ucieszyło.

Teraz grzecznie wyostrzyłam starą widokówkę w HDR i pokolorowałam, to jest Rynek w Dusznikach Zdroju, pomnik Maryjny

[bogatka1]

DIGITAL SCRAPBOOKING ¤ Wyzwanie #182 Miłych snów


RDH_yandex i foto z netu


Kwiaty od Carena_Lazy Daisy
Zdjęcie bobasa z netu, dodałam ramkę
i Anna Mucha (selekcja własna) ze strony "Cała Polska czyta dzieciom"
Obrazek za oknem z DeviantArt autor Alicexz, dodałam księżyc.
Cytat J.W.Goethe, font Sans
drugi cytat autor nieznany, font Kuba ręczny.
Reszta elementów własna.


RGH_yandex
Tekst to fragment komentarza Eli Kalinowskiej pod artykułem Bartka Popiela.



Własne WA
Ramki polaroid wg. tutorialu Janka grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?t=3228
Ramka duża i tło za pomocą gradientu abstrakt + tryb mieszania warstw
Zdjęcie w ramkach polaroid to syn, synowa, Miki i Hanusia.

Credit Słoneczniki od StockXing.

Aplikacja drewniana
Według tutorialu www.photoshopstar.com/graphics/realistic-view-wooden-applique/ Wooden Applique
Materiał
www.photoshopstar.com/wp-content/uploads/2009/09/realistic_applique_wood1.jpg
oraz www.photoshopstar.com/wp-content/uploads/2009/09/realistic_applique_wood2.jpg



...oraz metalowo- ołowiowo - odlewnicza
Słoń jest z Challenge "Połącz kropki" tutaj też według tego samego tutorialu, z tymi samymi deskami.
Tam, gdzie było pęknięcie deski, namalowałam strumyk, i dodałam trochę zielonego 1vv



Arno... w Baśniowym skrapie.


Ten obrazek namalowałam za pomocą tabletu, tutaj kontynuacja.

[bogatka1]

Nie było łatwo w Challenge "Połącz kropki"





Bardzo ucieszyłam się z tego wyróżnienia


Efekt Oil Paint



Prace w AI, uczę się od podstaw z Tutoriali Janka i podpowiedzi Iluzji.
...a to pierwsza próba, na chybił - trafił. Okrąg, wzorek i pędzel oraz wg. Tutorialu "Łatwy kwiatek"






Futro malowałam gumką już p zastosowaniu Trybu Ściemnianie liniowe,
pędzel #66 z podstawowych PS.

www.webdesign.org/photoshop/special-effects/burned-paper-effect.20732.html

[bogatka1]

Wyzwanie #184 Wykonaj scrapa na temat: "Koniec wakacji, początek szkoły.
Skrap powinien być w kolorystyce biało-czarnej z jednym elementem kolorowym.
W pracy należy tez użyć podane niżej elementy:
+ wykonaną samodzielnie rozdartą fotografię według tutka "Rozdarta fotografia" + własne WA



Przedarta fotografia według tutorialu Janka grafika-pomoc.eu/viewtopic.php?p=273063#273063
Własne oba WA, gra kółko i krzyżyk na tablicy, ramka zewnętrzna, tło, cienie i jabłko.
Tablica z SW_Going to school,
książki, kapusta, postać i dymek autor nieznany.

A w PSPX5 mozna uzyskać świetny efekt szpachli, farby olejnej.



Efekty > Efekty środków artystycznych > Pociągnięcia pędzlem
Ramka własna, wykonana w Gimpie.

Wyzwanie #185 "Wykonaj scrapa według podanej mapki".


Według mapki withlovestudio.net/forum/showthread.php?2911-August-2013-Lovely-Build-a-Template-challenge
Credits ze strony Beckysscrap,
Na zdjęciach moja najstarsza wnuczka Moni,
Zdjęcie z kwiatami z netu, kwiaty wycięłam ze zdjęcia.

Dziękuję 2vv 2vv osobom głosującym na tę pracę.

Mapka j.w. Kwiaty z FreeImage BlogSpot.
Pozostałe elementy własne. Na zdjęciach moje wnuczęta i syn.

medal za ten obrazek




Namalowałam z inspiracji Iluzji i Helene

[bogatka1]

W podziękowaniu za piękny zestaw Mayeczki 2vv


Wszystkie elementy i tło z zestawu Dashing through the snow by Peaches &Cream Designs_Maya
Foto: moja wnuczka Moni





Dziękuję Janku za link www.youtube.com/watch?v=cFV-HcMEwXQ
Trudniejsze jest znalezienie odpowiedniego obrazka, ale spróbowałam:






Credits: w obu pracach wszystkie elementy i tło z zestawu White Christmas by Mago74
Foto: moja wnuczka Moni.